குற்ற நாடகங்களைப் பொறுத்தவரை, முதலில் நம்மை கவர்ந்திழுப்பது எது? இந்த வழக்குகளை தீர்க்க நாம் பார்ப்பவர்களின் ஆளுமைகளாக இருக்க முடியுமா? அவை அனைத்துமே உலர்ந்த, புத்திசாலித்தனமான வகைகளல்ல, அவை நடவடிக்கைகளில் ஒரு சிறிய பிளேயரை செலுத்த முடியாது - வேலை எப்போதுமே ஒரு வெற்றி என்று ஒருவர் உறுதியாக இருக்க வேண்டும். அல்லது விசாரணைகளின் இயல்பாக இருக்க முடியுமா? ஒவ்வொன்றும் ஒரு சில திருப்பங்களையும் திருப்பங்களையும் கொண்டிருக்க வேண்டும், குறிப்பாக பிரபலமான கதைகளின் நோக்கங்களுக்காக. ஒவ்வொரு புதிய முன்னணி, சிவப்பு ஹெர்ரிங் மற்றும் புதிய பாதிக்கப்பட்டவர்களிடமும் நாங்கள் மூடப்பட்டிருக்கிறோம், மேலும் இது அனைத்தும் திருப்திகரமான முடிவுக்கு இட்டுச் செல்கிறது.
1940 களின் ஸ்மோக்கி ஃபிலிம் நொயர் பார்லர் அறைகள் முதல் கொலை மர்மங்கள் உண்மை மற்றும் கற்பனையானவை வரை, ஏராளமான துப்பறியும் கதைகள் சினிமாவில் தங்கள் அடையாளத்தை விட்டுவிட்டன. இது ஒரு கவர்ச்சியான முன்னணி, ஒரு முறுக்கு கதை, அல்லது இரண்டாக இருந்தாலும், இந்த 20 அம்சங்கள் இந்த சிறந்த வகையின் ஒரு சிறிய பகுதியே ஆகும், இருப்பினும் அவை சிறந்தவற்றில் சிறந்தவை. எல்லா நேரத்திலும் 20 சிறந்த துப்பறியும் திரைப்படங்களை ஸ்கிரீன் ரான்ட் எடுத்துக்கொள்வது இங்கே.
20 தி கேர்ள் வித் தி டிராகன் டாட்டூ (2011)
சில துப்பறியும் கதைகள் ஸ்டீக் லார்சனின் "தி கேர்ள் வித் தி டிராகன் டாட்டூ" போலவே கொடூரமாக மாறுபடுகின்றன, மேலும் அந்த காரணத்திற்காக, ஆங்கில தழுவலுக்கு டேவிட் பிஞ்சர் தலைமை தாங்குவது பொருத்தமானது. பிஞ்சருக்கு வழங்கப்பட்ட பொருள் இருண்டது, அவர் நிச்சயமாக அந்நியன் அல்ல, கடந்த கால முயற்சிகளில் அவர் வழங்கிய பார்வை (இது விரைவில் நாம் பெறுவோம்) நாவலின் தொனியையும் அதன் அமைப்பையும் பொருத்தமாக பொருத்துகிறது.
நிச்சயமாக, புலனாய்வாளர் லிஸ்பெத் சாலந்தரின் ரூனி மாராவின் அதிர்ச்சியூட்டும் சித்தரிப்பு கவனிக்கப்படுவது மிகவும் எளிதானது, மேலும் அவர் பிஞ்சரின் பொதுவாக மந்தமான சூழ்நிலையின் மூலம் பிரகாசிக்கிறார். ஆனால், ஃபின்ச்சரின் விறுவிறுப்பான வேகக்கட்டுப்பாடுதான் மிக முக்கியமானது. அவரது படம் இரண்டரை மணி நேரத்திற்கு மேலாக இருக்கலாம், ஆனால் பெரும்பாலான துப்பறியும் புனைகதைகளின் திசை, இன்னும் உறுதியானது மற்றும் கல்வி ரீதியாக நடத்தப்படுகிறது. இந்த விஷயத்தில், ஃபின்ச்சர் தனது பார்வையாளர்களை கதையின் திருப்பமான கதைகளின் மூலம் நேர்த்தியாக வழிநடத்துகிறார், அவர்களை மகிழ்விக்க வைக்கும் அளவுக்கு, மற்றும் முக்கிய விவரங்களைப் பற்றி இன்னும் கட்டுப்பாட்டைக் காட்டுகிறார்.
19 டர்ட்டி ஹாரி (1971)
நீங்கள் இதைப் பற்றி சிந்தித்தால், செர்ஜியோ லியோனின் டாலர் முத்தொகுப்பில் கிளின்ட் ஈஸ்ட்வூட்டின் ஹாரி கால்ஹானை அவரது 'மேன் வித் நோ நேம்' என்பதிலிருந்து பிரிக்கும் பல தெளிவான குணங்கள் இல்லை; வெஸ்டர்ன் உடையில் வர்த்தகம் செய்யுங்கள் மற்றும் வழக்குகளுக்கான வழக்கமான ஆறு-துப்பாக்கி சுடும் மற்றும் உங்கள் தலையை சுத்தப்படுத்தக்கூடிய ஒரு.44 மேக்னம். ஸ்கார்பியோவுடனான இறுதி துப்பாக்கிச் சூட்டில் கூட, பாழடைந்த கட்டமைப்புகள் மற்றும் பாலைவன மலைகள் '60 களின் நடுப்பகுதியில் ஈஸ்ட்வுட் நன்கு அறிந்திருக்கும் எந்த இடங்களுடனும் ஒரு ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளன.
ஆயினும்கூட, ஈஸ்ட்வுட்'ஸ் டர்ட்டி ஹாரி ஒரு முழுமையான கடினமான பையன்; இது ஒரு வழக்கமான விஷயம், ஆனால் எதுவும் நிகழ்ச்சிக்கு இல்லை மற்றும் அவரது வழக்கத்திற்கு மாறான முறைகள் உண்மையானவை. ஈஸ்ட்வுட் அவரை எளிமையாக நடிக்கிறார், மேலும் அவரது நடத்தை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் எளிமையானவை, ஆனால் அந்தக் கதாபாத்திரம் புதிரானதாகவே உள்ளது. இரண்டு தசாப்தங்களின் சிறந்த பகுதியை உள்ளடக்கிய நான்கு தொடர்ச்சிகளை உருவாக்கிய படம் ஒரு உரிமையாக மாறியதில் ஆச்சரியமில்லை. படத்தின் வரலாற்றின் ஒரே துரதிர்ஷ்டவசமான அம்சம் வரிகளை தவறாகக் குறிப்பிடுவதற்கான ஒரு தொற்றுநோயாகும்.
18 தின் மேன் (1934)
பழங்கால மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான ஆளுமைகளுடன் கலந்த ஒரு பட்டியலில், இந்த இரண்டு துப்பறியும் நபர்கள் சார்லஸ், நிக் (வில்லியம் பவல்) மற்றும் நோரா (மைர்னா லோய்), இருவருக்கும் இடையிலான கோட்டைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்கிறார்கள். ஒருபுறம், அவர்கள் இருவரும், குறிப்பாக நிக், ஒரு கவர்ச்சியான ஹாலிவுட் நடிகர் தன்னை அல்லது தன்னை எப்படி முன்வைக்கிறார் என்பதை எடுத்துக்காட்டுகிறார். அவரது சகாப்தத்தில் பல நடிகர்களைப் போலவே, பவலின் சார்லஸும் அமைதியாகவும், குளிராகவும், சேகரிக்கப்பட்டு, அமைதியான அதிகாரத்தை சுமந்து செல்கிறார், அது அதிக அளவு - உடல் பெறுவது - தேவைப்படும்போது. மறுபுறம், இந்த இருவரும் நகைச்சுவையையும் நகைச்சுவையையும் கொண்டவர்கள், அந்த மரபுகளை காட்டிக்கொடுத்து, சொந்தமாக நிற்கிறார்கள். மேலும், அவர்கள் சாதாரண குடிகாரர்கள், ஆனால் அது ஹேஸ் கோட் ஹாலிவுட் என்பதால், அது கம்பீரமாகத் தெரிகிறது.
எந்தவொரு கொலை மர்மத்திற்கும் வரையறுக்கப்பட்ட தருணம் பெரிய வெளிப்பாடு, மற்றும் தி தின் மேனில் உள்ள கிளைமாக்டிக் டின்னர் பார்ட்டி காட்சி உண்மையான கொலையாளியின் அடையாளத்தை வெளிப்படுத்த ஒரு பதட்டமான, மெதுவான கட்டமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. சந்தேக நபர்கள் மேசையைத் திரட்டுகிறார்கள், மேலும் கேமரா அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் இடையில் நிக் முன்னும் பின்னுமாக நகர்கிறது, அவர் அனைவரையும் உள்ளடக்கிய நிகழ்வுகளின் மூலம் சுருக்கமாக ஓடுகிறார். யார் வேண்டுமானாலும் உண்மையான கொலையாளியாக இருக்கலாம், அது வெளிப்படும் போது, அது மிகவும் திருப்திகரமாக இருக்கும்.
17 தூக்கமின்மை (2002)
கிறிஸ்டோபர் நோலா தனது தனித்துவமான பார்வைக்கு தன்னை ஒரு நற்பெயராக மாற்றிக்கொண்டார், குறிப்பாக அவரது டார்க் நைட் முத்தொகுப்புக்கு வெளியே தனது திட்டங்களைப் பற்றி. அந்த காரணத்திற்காக, அவர் இந்த பட்டியலில் பல படங்களுடன் இயக்குனராக டேவிட் பிஞ்சருடன் இணைகிறார், மேலும் இது பேட்மேன் பிகின்ஸ்: இன்சோம்னியாவைப் பெற்ற படத்துடன் தொடங்குகிறது.
இந்த பட்டியலில் உள்ள பல படங்கள் ஏதோ ஒரு வகையில் தனித்து நிற்கின்றன, ஆனால் தூக்கமின்மை குறிப்பாக ஒரு பாணியில் தனித்துவமானது. நாம் பார்ப்பது போல், அது அதன் உளவியல் தன்மை காரணமாக மற்றவர்களிடமிருந்து தன்னைப் பிரித்துக் கொள்ளாது - இங்குள்ள பெரும்பாலான திரைப்படங்கள் அத்தகைய குணங்களை பெருமைப்படுத்த முடியாவிட்டாலும் - மாறாக அதன் கதாநாயகனின் தார்மீக தெளிவின்மைக்காக. இங்கே சேர்க்கப்பட்டுள்ள வேறு சில துப்பறியும் நபர்களைக் கருத்தில் கொண்டு, டிடெக்டிவ் வில் டோர்மர் (அல் பசினோ) ஒரு துறவி அல்ல, அவருடைய பாத்திரம் இறுதிச் செயல்களில் மீட்பைக் கண்டாலும் கூட. இன்னும் கூட, ராபின் வில்லியம்ஸின் முக்கிய எதிரியான வால்டர் பிஞ்சாக ஒரு வலுவான நடிப்பால் அவர் சட்டத்தின் வலதுபுறம் திரும்பிச் செல்ல வேண்டும் என்று நாங்கள் ஆசைப்படுகிறோம்.
16 ஹூ ஃப்ரேம் ரோஜர் ராபிட் (1988)
ரோஜர் ராபிட் வேண்டுமென்றே ஒரு குற்றத்தைச் செய்ய எவரும் எதிர்பார்க்கும் கடைசி கற்பனையான பாலூட்டிகளில் ஒன்றாகும், ஆனால் எடி வேலியண்ட் (பாப் ஹோஸ்கின்ஸ்) சொல்வது போல் “பேராசை, பாலியல் மற்றும் கொலை” கதையின் மையத்தில் அவர் தன்னைக் கண்டார். ஹூ ஃப்ரேம் செய்யப்பட்ட ரோஜர் ராபிட் உடன், இயக்குனர் ராபர்ட் ஜெமெக்கிஸ் மற்றும் நிறுவனம் நேரடி-செயல் மற்றும் அனிமேஷனின் ஒரு புதுமையான ஒருங்கிணைப்பை உருவாக்கியது, இது பார்வையாளர்களுக்கு மிக்கி மவுஸ் மற்றும் பக்ஸ் பன்னி உள்ளிட்ட தங்களுக்கு பிடித்த கதாபாத்திரங்களுக்கு உறுதியான உலகத்தை அளித்தது. இருப்பினும், சரியாகச் சொல்வதானால், கொலைக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட அனிமேஷன் கதாபாத்திரத்தைப் பற்றி படம் ஒன்று விட புத்திசாலித்தனமானது.
எந்தவொரு மோசடியையும் விட முக்கியமானது வேலியண்ட் சம்பந்தப்பட்ட எழுத்து வில். ஹோஸ்கின்ஸ் தனது உரையாடலின் பெரும்பகுதி இல்லாத ஒன்றில் பேசப்படுவதைக் கருத்தில் கொண்டு ஒரு அற்புதமான விளையாட்டு செயல்திறனைக் கொடுக்கிறார், இதன் விளைவாக, ஒரு சோகமான டூனின் கைகளில் தனது சகோதரனின் கொலையைப் பழிவாங்குவதற்கான துணைப்பிரிவு மிகவும் பாதிக்கிறது. ஒரு குடும்பப் படமாக அதன் நோக்கத்தைக் கருத்தில் கொண்டு, முதிர்ச்சியை வெளிப்படுத்த இருட்டிற்கான படத்தின் அர்ப்பணிப்பு, குழப்பமான தருணங்கள் கூட சமமாக பாராட்டத்தக்கது.
15 கிஸ் கிஸ் பேங் பேங் (2005)
மிக சமீபத்தில், ஷேன் பிளாக் எழுபதுகளில் ஹாலிவுட்டின் விசித்திரமான வரலாற்றை தி நைஸ் கைஸ் கதையின் ஒரு பகுதியாகப் பயன்படுத்தினார், ஆனால் கிஸ் கிஸ் பேங் பேங்குடன், அவர் வழக்கமான திரைப்படத் தயாரிப்பையும் திரைப்படத் தொழில்துறை கலாச்சாரத்தையும் முற்றிலுமாக விளக்குகிறார் - அதே நேரத்தில் ஒரு நல்ல மர்மத்தை வழங்கினார். ஹாரி (ராபர்ட் டவுனி, ஜூனியர்) மற்றும் பெர்ரி (வால் கில்மர்) ஒருவரையொருவர் ஸ்க்ரூபால் ஜானி-நெஸ் மூலம் விளையாடுவதால், அவர்கள் ஒரு அழகான ஒற்றைப்படை ஜோடிகளாக மாறும் என்பதால், இங்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறது.
சில அழகியல் மற்றும் பொருள் விஷயங்கள் பிளாக் நையாண்டி பேனாவிலிருந்து தப்ப முடியாது என்றாலும், அவரது காதல் கடிதம் ஃபிலிம் நொயரை கேலிக்கூத்தாகக் காட்டிலும் பேஸ்டிக்காகக் காணப்படுகிறது, மேலும் அவரது பாசம் உண்மையான பனியால் பரவுகிறது. சில நேரங்களில் குளிர்ந்த, உறுதியான நீல காட்சிகள் ஒரு சுவாரஸ்யமான, கண்கவர் படம் ஆகும், இது திரைப்பட நோயரில் ஒரு இழிந்த சூழ்நிலையாக விளங்கக்கூடும், எனவே அந்த வகையில், மரபுகள் நவீனமயப்படுத்தப்படுகின்றன. ஒட்டுமொத்தமாக, நீங்கள் தி நைஸ் கைஸை ரசித்திருந்தால், கிஸ் கிஸ் பேங் பேங் உங்கள் நேரத்திற்கு மதிப்புள்ளது.
14 இராசி (2007)
இராசி கொலையாளியின் அடையாளம் அமெரிக்காவின் மிகப் பெரிய, மிகவும் வேட்டையாடும் மர்மங்களில் ஒன்றாகும், இது இங்கிலாந்திற்கான ஜாக் தி ரிப்பரின் அடையாளத்தைப் போன்றது. ஃப்ரம் ஹெல் திரைப்படத்தைப் போலவே, டேவிட் பிஞ்சரின் இராசி குற்றவாளி யார் என்பது குறித்து அதன் சொந்த கருத்துக்களைக் கொண்டிருப்பதாகத் தெரிகிறது, வழக்கு ஒருபோதும் முழுமையாக தீர்க்கப்படாவிட்டாலும் கூட. ஊகங்கள் ஒருபுறம் இருக்க, ஃபின்ச்சர் ஒரு நல்ல நூலை சுழற்ற உதவலாம், அதே பெயரில் ராபர்ட் கிரேஸ்மித்தின் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஜேம்ஸ் வாண்டர்பில்ட்டின் திரைக்கதைக்கு நன்றி, சோடியாக் இந்த பட்டியலில் உள்ள அவரது மற்றொரு படம்.
படத்தில் பதற்றம் பெரும்பாலும் குறைத்து மதிப்பிடப்படுகிறது, குறிப்பாக இராசி கொலையாளி தனது இருப்பை அறிய முயற்சிக்காதபோது. ஆனால் அவரைத் திரையில் காணும்போது, கேட்கும்போது, சஸ்பென்ஸ் தாங்கமுடியாத அளவிற்கு உயர்கிறது. இந்த சூறாவளியில் நீங்கள் அதிகமாக மூழ்கிவிட முடியாது என்பது போல, உற்பத்தி வடிவமைப்பு நட்சத்திரமானது மற்றும் காட்சிகள் சற்று டி-நிறைவுற்ற தரத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன, இது நேரத்தின் உணர்வை மேம்படுத்துகிறது.
13 செங்கல் (2005)
ரியான் ஜான்சனின் இண்டி ஸ்டார்லெட் செங்கல் ஒரு கனவு போல உணரும் திரைப்படங்களில் ஒன்றாகும். இது ஒரு காட்சி அர்த்தத்தில் கனவு போன்றது அல்ல, மாறாக உரையாடல், தன்மை மற்றும் நிகழ்வுகள் மூலம். தங்களை ஒரு ஹம்ப்ரி போகார்ட் துப்பறியும் வகை என்று கற்பனை செய்பவர்களுக்கு, நவ-நோயர் மாநாட்டின் எல்லைகளில் ஜான்சனின் அற்புதமான உலகக் கண்ணோட்டம் என்று மட்டுமே விவரிக்கக்கூடிய விஷயத்தில் பிரெண்டன் ஃப்ரை (ஜோசப் கார்டன்-லெவிட்) தன்னைத்தானே கொண்டு செல்கிறார். எந்தவொரு கிளாசிக்ஸின் நிலையற்ற தன்மையையும் ஒவ்வொரு பிட்டிலும் கொண்ட ஒரு காதல் கடிதம் இது.
பெரும்பாலும், கோர்டன்-லெவிட்டின் அமைதியான, உறுதியான செயல்திறன் ஒரு ஹீரோவாக நன்றி. அவர் நம்பிக்கையுடனும் விடாமுயற்சியுடனும் செய்யும் விஷயங்களில் அவருக்கு கட்டுப்பாடு இல்லாதது. டோட் (நோவா செகன்) உடனான அவரது முதல் தொடர்பு அல்லது உதவி துணை முதல்வர் ட்ரூமேன் (ரிச்சர்ட் ரவுண்ட்டிரீ) உடனான சந்திப்புகள் போன்ற காட்சிகளின் போது, அவர் உடனடியாக உங்கள் கவனத்தை அளவிடப்பட்ட நம்பிக்கையுடன் ஈர்க்கிறார். பின்னர், டோட் மரணதண்டனை மற்றும் பிரெண்டனின் நோயுற்ற எதிர்வினை போன்ற தருணங்கள் உள்ளன, மேலும் உண்மை மடிக்குள் நுழைந்ததாகத் தோன்றினாலும், அவர் அதே கற்பனையை மறுபக்கத்திலிருந்து வெளியே வருகிறார்.
12 LA ரகசியமானது (1997)
ஃபிலிம் நொயருக்கு முந்தைய அல்லது அமைதியான குளிர்ச்சியான துப்பறியும் நபர்களைக் குறிக்கும் தாழ்வான, புகைபிடிக்கும் சூழ்நிலை தேவையில்லை. ஏறக்குறைய இரண்டு தசாப்தங்களுக்கு முன்னர் LA ரகசியமானது நமக்கு நினைவூட்டியது போல, மிருகத்தனத்தை சரிபார்க்க முடியாது மற்றும் வன்முறை ஒரு உற்சாகமான பஞ்சைக் கொண்டிருக்கலாம். கூடுதலாக, சைனாடவுனில் உள்ள ஜாக் நிக்கல்சன் அல்லது 40 களில் ஹம்ப்ரி போகார்ட்டின் ஒத்த நபர்கள் போன்ற கடின வேகவைத்த தனிப்பட்ட கண்களை எங்களுக்கு வழங்கிய ஒரு வகையுடன், கை பியர்ஸ் மற்றும் ரஸ்ஸல் க்ரோவ் வடிவத்தில் ஒரு கட்டாய டேக் குழுவைப் பார்ப்பது புத்துணர்ச்சி அளிக்கிறது. அவர்களில் விடுவிக்கப்பட்ட நேரத்தில் ஒப்பீட்டளவில் தெரியவில்லை.
பல சிறந்த துப்பறியும் கதையைப் போலவே, சதி சிக்கலானது மற்றும் பக்க விவரிப்புகள் மற்றும் வண்ணமயமான கதாபாத்திரங்கள் நிறைந்ததாக இருக்கிறது, மேலும் LA ரகசியத்தின் பொருள் மிகவும் திறமையானது என்றாலும், பொலிஸ் ஊழலை சித்தரிப்பதில் இது ஹிப்னாடிக் ஆகும். இன்றைய பார்வையாளர்கள் அதன் முறையான இனவெறி மற்றும் நீதி அமைப்பில் பொதுவான தப்பெண்ணம் பற்றிய சித்தரிப்புகள் இன்றைய தற்போதைய பிரச்சினைகளை துல்லியமாக பிரதிபலிப்பதாகக் காணலாம்.
11 மூன்றாம் மனிதன் (1949)
கரோல் ரீட்டின் தி மூன்றாம் மனிதர் அதன் வளிமண்டல ஒளிப்பதிவு, மற்றும் வியன்னாவின் புகழ்பெற்ற பின்னணிக்கு எதிராக எப்படி இருக்க முடியாது? போருக்குப் பிந்தைய வியன்னா அனைத்து பட நாயர்களையும் நிரப்பும் கண்ணாடி அரை வெற்று மனநிலைக்கு ஒரு சரியான நேர அமைப்பாகத் தெரிகிறது. நோக்கம் லட்சியமாகவும், இருப்பிடத்தைப் போலவும் பிரமாதமாக இருக்கிறது, ஆனால் ரீட் திரைப்படம் எப்போதும் திரைப்பட நோயரின் பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் வளிமண்டலமாக இருக்காது. ஒளிப்பதிவாளர் ராபர்ட் கிராஸ்கர், வியத்தகு மற்றும் கேன்டட் கோணங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்துகிறார், இது வகையிலிருந்து மிகவும் தரமான ஒன்றிற்கு ஒத்ததாக இருக்கும்.
ஜோசப் காட்டன், ஆர்சன் வெல்லஸ் மற்றும் அலிடா வள்ளி உள்ளிட்ட பெரும்பான்மையான முதன்மை நடிகர்களின் சில தனித்துவமான நிகழ்ச்சிகளுக்கு கூடுதலாக, அன்டன் கராஸின் மதிப்பெண் நிச்சயமாக விசித்திரமானது. முதலில் கேட்கும்போது, அவரது சத்தமிடும் ஒலி கிதார் பதற்றத்தின் தருணங்களை பொருத்தமற்றதாகக் கருதுகிறது, ஆனால் அது பார்வையாளருக்குள் அந்த கேள்விகளை எழுப்புவதன் மூலம் படத்தின் பெரும் தொனியை திறம்பட உதவுகிறது.
10 சைனாடவுன் (1974)
ஃபிலிம் நொயரின் நவீனமயமாக்கப்பட்ட விளக்கங்கள் இதுவாகத் தெரிகிறது - இந்த விஷயத்தில், புதிய ஹாலிவுட் சகாப்தத்திலிருந்து இன்றுவரை எதையும் - காலம் செல்லச் செல்ல மிகவும் விரும்பத்தகாததாக மாறியது, மேலும் படத்தில் காட்டக்கூடிய மற்றும் காட்ட முடியாதவற்றின் வரம்புகள் இலகுவாகிவிட்டன. சைனாடவுன் பின்தொடர்பவர்களைப் போல கொடூரமாக வன்முறையாக இருக்காது, ஆனால் அது இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. படம் பற்றிய பெரும்பாலான அனைத்தும் விரும்பத்தகாத தன்மையைக் கத்துகின்றன, இது நிச்சயமாக இழிந்தவர்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது.
அதில் ஒரு நியாயமான பகுதி ஜாக் நிக்கல்சனின் தனியார் துப்பறியும் ஜேக் கிட்டெஸின் சித்தரிப்பிலிருந்து வருகிறது, அவர் LA ரகசியத்தில் கை பியர்ஸின் எட் எக்லியின் குளிர் கணக்கீட்டை வெளிப்படுத்துவதாகவும், அதே படத்தில் ரஸ்ஸல் குரோவின் சராசரி ஸ்ட்ரீக்கின் டயல் பேக் பதிப்பையும் வெளிப்படுத்தினார்.. ஆனால் பெரும்பாலான மோசமான செயல்கள் உடலுறவின் விஷயத்திற்கு காரணம் என்று கூறப்படுகிறது, ஹாலிவுட்டின் ஹேஸ் கோட் சகாப்தம் விவாதிப்பதில் சற்று சிரமப்பட்டிருக்கும் - முடிவடைந்த இயக்குனர் ரோமன் போலன்ஸ்கி இங்கு சாதிக்க முடிந்தது.
9 இரவு வெப்பத்தில் (1967)
பல திரைப்படங்கள், அல்லது அவர்களுக்குப் பின்னால் உள்ளவர்கள், இன் தி ஹீட் ஆஃப் தி நைட் போல தைரியமாக இருந்திருக்க முடியாது. அதே பெயரில் ஜான் பாலின் நாவல் ஏற்கனவே நம்பமுடியாத அளவிற்கு சரியான நேரத்தில் வெளியிடப்பட்டது, இது சிவில் உரிமைகள் இயக்கத்தின் தடிமனாக வெளியிடப்பட்டது, மேலும் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டது, படப் பதிப்பும் சமமாக இருந்தது. இதன் விளைவாக, இந்த படம் 60 களில் இருந்து வெளிவந்த மிக முக்கியமான ஒன்றாகும், இது ஹாலிவுட் அதன் பழமையான தார்மீக கட்டமைப்பைத் துலக்கிக் கொண்டிருந்தது.
இது இரவு வெப்பத்தில் இருந்தாலும் அல்லது இரவு உணவிற்கு யார் வருகிறார்கள் என்று யூகித்தாலும், சிட்னி போய்ட்டியர் எப்போதும் இந்த விவாதங்களின் மையத்தில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், நல்ல காரணத்திற்காகவும். பொலிஸ் துப்பறியும் விர்ஜில் டிப்ஸாக அவரது ஆற்றலும் கவர்ச்சியும், குறிப்பாக எதிர்கொள்ளும் போது, வாய்மொழியாகவும், உடல் ரீதியாகவும், பலரை ஆச்சரியப்படுத்தும் விதமாக, வெள்ளை அமெரிக்காவின் இனவெறி - இது நியாயமாகச் சொல்வதானால், இந்த படத்தின் கண்ணியமான பெரும்பான்மை.
8 பிளேட் ரன்னர் (1982)
ரிட்லி ஸ்காட்டின் பிளேட் ரன்னர் இப்போது சில தசாப்தங்களாக பார்வையாளர்களை ஒரே நேரத்தில் திகைத்து, கவர்ந்திருக்கிறது, அதற்கான ஆரம்ப எதிர்வினை இன்று போல் நேர்மறையானதாக இல்லை என்பது சற்று புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. காலப்போக்கில் புதிய கண்ணோட்டங்களைக் கொண்டுவருகிறது, இதன் விளைவாக, படத்தின் இருத்தலியல் மற்றும் தத்துவ கருப்பொருள்கள் மற்றும் புதிய-நொயரின் தனித்துவமான சுவை ஆகியவற்றில் புதிய விளக்குகள் பிரகாசித்தன.
இங்கே அல்லது வகையின் வேறு பல படங்களைப் போலவே, பிளேட் ரன்னரும் அதன் இழிந்த தன்மையை அதன் ஸ்லீவ் மீது அணிந்துகொள்கிறது, மேலும் அதன் குறைந்த விசை விளக்குகள் அந்த தொனியை உயர்த்தும். இங்கு விளக்குகள் ஆர்வமாக உள்ளன, இருப்பினும், இது ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட நோக்கங்களுக்கு உதவுகிறது. எதிர்காலத்தைப் பற்றிய ரிட்லியின் பார்வை அபோகாலிப்டிக் அறிவியல் புனைகதை மசோதாவுக்கு சரியாக பொருந்துகிறது, மேலும் சியாரோஸ்கோரோவின் அதிகப்படியான பயன்பாடு படத்தின் காவிய நோக்கம் மற்றும் அளவு மேலும் ஒற்றைக்காலமாகத் தோன்றுகிறது, இதன் விளைவாக, மேலும் அச்சுறுத்தும் வகையில், படத்தின் ஒப்புக் கொள்ளப்படாத தோற்றத்தை பூர்த்தி செய்கிறது பொருள் சம்பந்தப்பட்டது. அதன் முடிவின் தெளிவின்மை அதன் சொந்த கனமான தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, தத்துவ ரீதியாகப் பேசுகிறது, மேலும் திரைப்படத் தலைவருக்கான சரியான தீர்மானத்தையும் உணர்கிறது.
7 லாரா (1944)
இது பெரும்பாலும் பேசப்பட்டது, ஆனால் ஒரு இழிந்த பார்வை என்பது திரைப்பட நாயருக்கு ஒரு தேவை, அது மட்டும் அல்ல என்றாலும், நிச்சயமாக. இருப்பினும், ஓட்டோ ப்ரீமிங்கரின் லாராவைப் பொறுத்தவரை, அது வெளிப்படையாக இல்லை - குறைந்தபட்சம், அதன் சமகாலத்தவர்களில் சிலரைப் போல அல்ல. சதி முன்னேறும்போது அவநம்பிக்கை நிச்சயமாக உருவாகிறது, இது ஒரு இருண்ட முடிவோடு முடிவடைகிறது. அதன் தொடக்க செயல் ஒரு வினோதமானது, ஏனெனில் கதாபாத்திரங்கள் விசாரணையின் நடுவே பார்வையாளர்களுக்கு எந்தவிதமான குற்றமும் தெரியாமல் விசாரணையின் நடுவே தள்ளப்படுகின்றன.
கூடுதலாக, தொனி ஒரு புகழ்பெற்றதைப் போல உணர்கிறது, இது இந்த பகுதியிலுள்ள பெரும்பாலான கதைகளை ஃப்ளாஷ்பேக்குகள் மூலம் கூறப்படுவதைக் கருத்தில் கொண்டு நம்பத்தகுந்ததாகும். இந்த வகையான வளிமண்டலம் வகையின் மரபுகளுக்கு சற்றே முரண்பாடாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் லாராவின் முடிவின் படி, இது மிகவும் சரியான முறையில் தெரிந்த ஒன்றாகும். அதன் நடிகர்களின் வலுவான நடிப்பால் சூழப்பட்ட லாரா, இந்த வகையின் முன்னணி கிளாசிக் வகைகளில் ஒன்றாகும்.
6 மெமெண்டோ (2000)
கிறிஸ்டோபர் நோலனின் மெமென்டோவில், இன்சோம்னியாவுடன் முன்னர் விவாதிக்கப்பட்ட தார்மீக தெளிவின்மை மண்வெட்டிகளில் செழித்து வளர்கிறது, இதுதான் இயக்குனரை முதன்முதலில் வெளிச்சத்திற்கு கொண்டு வந்தது. மேலும், எங்கள் கதாநாயகனின் (கை பியர்ஸின் லியோனார்ட் ஷெல்பி), ஆன்டிரோகிரேட் மறதி நோய் இந்த கருப்பொருளை மேலும் சிக்கலாக்குகிறது. ஆனால் அவரது நிலைமை குறித்து கவலைப்படுவது போல, அவர் நம்பமுடியாத கதாநாயகன் மற்றும் கதைசொல்லியாக இருப்பது, அவரது பயணத்தை மிகவும் வசீகரிக்கும்.
நிகழ்காலத்தை மாற்றியமைப்பதற்கும், கடந்த காலத்தை காலவரிசைப்படி விளையாடுவதற்கும் நோலனின் தனித்துவமான கதை அமைப்பால் மேலும் உதவுகிறது, பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு மனிதனின் உளவியல் நிலை குறித்த தனித்துவமான பார்வை அளிக்கப்படுகிறது. படத்தின் உணர்ச்சி வசப்பட்ட திறப்பு அவரை எந்த அப்பாவித்தனத்தையும் விடுவித்தாலும், நாங்கள் இன்னும் இணக்கமாக இருக்கிறோம், ஏனென்றால் உண்மையான மர்மம் அவரது மனைவியை பாலியல் பலாத்காரம் செய்து கொலை செய்தது அல்ல, மாறாக அவர் படத்தின் "இறுதிப்போட்டிக்கு" எப்படி வந்தார் என்பதை நாங்கள் உணர்கிறோம். இது ஒரு விசித்திரமான நியோ-நொயர், காட்சிகள் மற்றும் / அல்லது குணாதிசயங்கள் மூலம் வெளிப்படையாகக் காண்பிப்பதைக் காட்டிலும், மாற்றும் கதைகளின் போக்கில் அதன் ஆழ்ந்த சிடுமூஞ்சித்தனத்தை கவனமாக அவிழ்த்து விடுகிறது.
மனதை விசாரிக்க, மெமென்டோவுக்கான 2 வட்டு கலெக்டரின் பதிப்பு பார்வையாளருக்கு திரைப்படத்தை தலைகீழாக பார்க்க ஒரு விருப்பத்தை கொண்டுள்ளது.
5 தி பிக் லெபோவ்ஸ்கி (1998)
இது ஒரு நவ-நோயருக்கு பிந்தைய மேற்கு கருப்பு நகைச்சுவை துப்பறியும் கதை, இது முற்றிலும் மனநிலை - அல்லது குறைந்தபட்சம் கோயன் சகோதரர்கள். 1998 இல் வெளியானதிலிருந்து, தி பிக் லெபோவ்ஸ்கி கல்லூரி மாணவர்களையும் போதைப்பொருள் குறைபாட்டையும் ஒரே மாதிரியாக மகிழ்வித்துள்ளார், பெரும்பாலும் அந்த இரண்டு பறவைகளையும் ஒரே கல்லால் கொல்லும் நேரம். முன்னர் குறிப்பிடப்பட்ட அந்த வகை விவரக்குறிப்புகள் பெரும்பாலும் அம்சத்தை எதிர்கொள்ளும் போது கவனிக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் வீரர்கள் கோயன் சகோதரர்களின் பொருள்களுடன் எவ்வளவு சிறப்பாக ஈடுபடுகிறார்கள் என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, ஒரு சில தருணங்களுக்காக மட்டுமே பார்த்ததற்காக ஒருவர் மன்னிக்கப்படலாம்.
இந்த பட்டியலில் உள்ள படங்களுடன் தொடர்புடைய ஏராளமான ஆளுமைகள் அவற்றின் பல்வேறு வகையான குளிர்ச்சியின் மூலம், ஆண்மைக்கான பாரம்பரிய சித்தரிப்புகளுக்கு ஏற்ப வரும் குளிர்ச்சியின் வகைகள். இது ஒரு கூச்சலாக இருக்கலாம், ஆனால் டியூட் (ஜெஃப் பிரிட்ஜஸ்) அவர் தன்னை எவ்வாறு முன்வைக்கிறார் என்பதில் மிகவும் அக்கறை கொள்ள வேண்டிய வகை அல்ல. அவர் வெறும் கனா, அவர் இருக்க வேண்டிய அளவுக்கு சிக்கலானது. எவ்வாறாயினும், அபத்தமான புனைகதைகளின் மகிழ்ச்சியான குழப்பமான கதையின் நடுவில் அவரை வீசுவதில் கோயன்ஸ் மகிழ்ச்சியுடன் கடமைப்பட்டுள்ளது.
4 வெர்டிகோ (1958)
ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக் தனது பெயருடன் பிரபலமான திரைப்படங்களைக் கொண்டுள்ளார், ஆனால் வெர்டிகோ அவரது மிகப்பெரிய படங்களில் ஒன்றாகும். ஸ்கொட்டி பெர்குசன் (ஜேம்ஸ் ஸ்டீவர்ட்) ஒரு சக காவல்துறை அதிகாரி இறந்துபோகும்போது அவரை ஒரு லெட்ஜில் தொங்கவிடாமல் காப்பாற்ற முயற்சிக்கும்போது படம் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது, மேலும் இந்த தருணத்திலிருந்து படம் மிகவும் உளவியல் ரீதியாக மாறினாலும், அது ஒருபோதும் அதன் பஞ்சை இழக்கிறது. எதிர்பாராத திருப்பங்கள் மற்றும் வஞ்சகக் கதாபாத்திரங்கள் குறித்த ஹிட்ச்காக்கின் ஆர்வத்துடன், கதை அவரது எந்தவொரு ஷாட் இசையமைப்பையும் போலவே இறுக்கமாக உள்ளது.
இரண்டு கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் கட்டமைக்கப்பட்ட உறவுகளுக்கு மர்மம் அல்லது விசாரணை இரண்டாம் நிலை விளையாடுவதற்கு ஹிட்ச்காக்கின் படம் ஒரு எடுத்துக்காட்டு, மேலும் ஹிட்ச்காக் சுழல்கிறது என்பது அதன் கருப்பொருள்கள் தொடர்பான கோட்பாடுகளாகும். வெர்டிகோ காட்சிப்படுத்தலின் ஆண் கட்டுப்பாட்டை பெண்ணியம் மற்றும் ஆண்மை சம்பந்தப்பட்டதாக பேசுவதாகவும், அதன் மூலம் இருவரின் ஆதிக்கம் செலுத்தும் ஆண் கருத்துக்களை கேள்விக்குள்ளாக்குவதாகவும் பலர் மறைமுகமாக அல்லது வெளிப்படையாக கூறுகின்றனர். அந்த விஷயத்தில், வெர்டிகோ அதன் காலத்திற்கு ஒரு முற்போக்கான படம்.
3 ஏழு (1995)
டேவிட் பிஞ்சர் அந்த இயக்குனர்களில் ஒருவராக இருக்கிறார், அதன் பணிகள் ஆர்வத்துடன் எதிர்பார்க்கப்பட்டவை மற்றும் முடிவில்லாமல் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, மற்றும் பிரபலமற்ற ஏலியன் 3 க்குப் பிறகு, அவர் ஏழு தொழில்துறையில் தனது இருப்பை உண்மையிலேயே அறிவித்தார், ஏழு கொடிய பாவங்களின் அடிப்படையில் கொல்லப்பட்டவர்கள் பற்றிய ஒரு மோசமான கொலை மர்மம். கொண்டாடப்பட வேண்டிய பிஞ்சரின் படம் பற்றி நிறைய இருக்கிறது; எடுத்துக்காட்டாக, குற்றங்களைப் பற்றிய அவரது அபாயகரமான, சமரசமற்ற பார்வை மற்றும் பயங்கரமானவை என்னவென்றால் நீங்கள் பார்ப்பது அல்ல, ஆனால் நீங்கள் கற்பனை செய்வது என்ற கருத்தை அற்புதமாக குழப்பமான பயன்பாடு. எந்தவொரு அவுன்ஸ் நம்பிக்கையையும் வடிகட்டிய ஒரு கனமான தாக்கத்தைக் குறிப்பிடவில்லை.
புகழ் பெரும்பாலும் அதன் இரண்டு தடங்களான மோர்கன் ஃப்ரீமேன் மற்றும் பிராட் பிட் ஆகியோரின் திசையில் தனிப்பட்ட அடிப்படையில் அனுப்பப்படுகிறது, ஆனால் அவர்களின் திரை கூட்டாண்மை பற்றி அதிகம் கூறப்படவில்லை. இருவருக்கும் இடையில் வேதியியல் ஒரு உறுதியான, நோக்கத்துடன் இல்லாததன் மூலம், இருவருக்கும் இடையிலான வேதியியலை நடிகர்களாக ஒருவர் எளிதாக அடையாளம் காண முடியும். டிடெக்டிவ் சோமர்செட் (ஃப்ரீமேன்) அவரது புத்திசாலித்தனமான மற்றும் அமைதியான அதிகாரபூர்வமான பழக்கவழக்கங்களுக்காக நாங்கள் பின்பற்றுகிறோம், தாழ்த்தப்பட்டாலும், மில்ஸ் (பிட்) பற்றிய ஓரளவு உளவியல் ஆய்வு அதன் சொந்த பக்க விவரிப்பாக மாறும், இது முடிவில் ஏற்படும் தாக்கத்தை அதிகம் வழங்குகிறது.
2 தி சைலன்ஸ் ஆஃப் தி லாம்ப்ஸ் (1991)
ஜொனாதன் டெம்மின் தி சைலன்ஸ் ஆஃப் தி லாம்ப்ஸ் இங்கே ஒரு தனித்துவமான வழக்கு. ஒருபுறம், இது ஒரு நல்ல துப்பறியும் கதையாகும், ஏனெனில் எஃப்.பி.ஐ பயிற்சி பெற்ற கிளாரிஸ் ஸ்டார்லிங் (ஜோடி ஃபாஸ்டர்) எருமை பில் (டெட் லெவின்) என்று அழைக்கப்படும் ஒரு தொடர் கொலைகாரனை வேட்டையாடுகிறார். மறுபுறம், இந்த படம் டாக்டர் ஹன்னிபால் லெக்டர் (அந்தோனி ஹாப்கின்ஸ்) உடனான ஸ்டார்லிங்கின் உறவைப் பற்றியும், அவர் தனது விஷயத்தில் ஒத்துழைக்கும்போது அவருடன் அவர் விளையாடும் பல உளவியல் விளையாட்டுகளைப் பற்றியும் உள்ளது. பல வழிகளில், ஸ்டார்லிங் எருமை மசோதாவைப் பின்தொடர்வது வெர்டிகோவில் ஜேம்ஸ் ஸ்டீவர்ட்டின் மர்மத்தைப் போலவே இரண்டாம் நிலை உணர்கிறது.
இன்னும், ஹன்னிபால் சிறையில் இருந்து தப்பிக்க அதிக நேரம் கொடுக்கப்பட்டாலும், திரைக்கதை முற்றிலும் கவனம் செலுத்துகிறது. விசாரணையானது எல்லாவற்றிற்கும் இரண்டாவதாக உணரக்கூடும், ஆனால் நாங்கள் இன்னும் பில் மற்றும் அவரது குழப்பமான பைத்தியக்காரத்தனமாக நடத்தப்படுகிறோம், இதில் சில வினோதமான மேற்கோள்கள் உள்ளன (கவலைப்பட வேண்டாம், லெக்டருக்கும் அவரது நியாயமான பங்கு உண்டு). கூடுதலாக, அதன் இரண்டு முரண்பட்ட ஆளுமைகளின் காரணமாக நாம் துரத்தலில் சிக்கிக் கொள்கிறோம்; லெவின் தளர்வான பீரங்கி எருமை மசோதாவுடன் ஒப்பிடும்போது, சில நேரங்களில் மேம்படுத்தப்பட்டால், ஹாப்கின்ஸின் சொற்பொழிவு மிகவும் சுத்திகரிக்கப்படுகிறது.
