80 களின் பிற்பகுதியிலும் 90 களின் முற்பகுதியிலும், டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகளை விட எந்த குழந்தைகளின் உரிமையும் பெரிதாக இல்லை. முதலில் படைப்பாளர்களான கெவின் ஈஸ்ட்மேன் மற்றும் பீட்டர் லெயார்ட் ஆகியோரின் நகைச்சுவையாகத் தொடங்கிய டி.எம்.என்.டி ஒரு வெற்றிகரமான காமிக் புத்தகத் தொடராக மாறியது. பின்னர், பிளேமேட்ஸ் டாய்ஸ் மற்றும் படைப்பாளிகள் உரிமையை சில சிறந்த உரிமையாளர்களுக்கான வாய்ப்பாக மாற்றுவார்கள் என்று முடிவு செய்தனர். அவர்கள் தங்கள் புதிய அதிரடி உருவத்துடன் செல்ல அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட தொலைக்காட்சித் தொடரைத் தேர்ந்தெடுத்தனர், மீதமுள்ள வரலாறு!
ஆமைகளின் பிரபலத்தின் உச்சத்தில், டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகள்: திரைப்படம் திரையரங்குகளில் வெளியிடப்பட்டது. இது சில மோசமான நடிப்பு, நொண்டி நகைச்சுவைகள் மற்றும் சதித் துளைகள் நிறைந்திருந்தாலும், ரசிகர்கள் அதை சாப்பிட்டார்கள்! இது பாக்ஸ் ஆபிஸில் பெரும் பணம் சம்பாதித்தது மற்றும் ஏராளமான தயாரிப்பு டை-இன்ஸிலிருந்து சம்பாதித்த பணத்தின் மேல் மூன்று தொடர்ச்சிகளை உருவாக்கியது. படம் புறநிலை ரீதியாக நல்லதல்ல என்றாலும், டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகள்: மூவி இன்று ரசிகர்களால் கனமான ரோஜா நிற கண்ணாடிகளுடன் பார்க்கப்படுகிறது. நகைச்சுவை, ஆக்ஷன் காட்சிகள், அழகான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நம்பமுடியாத தயாரிப்பு வடிவமைப்பு ஆகியவை குறைந்தபட்சம் "ஏக்கம் நிறைந்த குற்ற இன்பம்" என்ற பிரிவில் வைக்கப்பட்டுள்ளன.
இங்கே விஷயம்: ஒரு ஹாஃப் ஷெல்லின் முதல் அம்ச நீள படத்தில் ஹீரோக்களின் திரைக்குப் பின்னால் நிறைய நடக்கிறது. தயாரிப்பு நாடகத்தால் நிரம்பியது, ஆடைகளில் சிக்கல்கள் இருந்தன, பெற்றோர் குறித்து சில சர்ச்சைகள் கூட இருந்தன; திரைப்படத்திற்கான எதிர்வினைகள் (இது குழந்தைகளை இன்னும் அதிகமாக நேசிக்க வைத்தது).
டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகள் திரைப்படம் பற்றி உங்களுக்குத் தெரியாத 15 விஷயங்கள் இங்கே .
இது எல்லா காலத்திலும் மிகவும் வெற்றிகரமான சுயாதீனமான படம்
இந்த படம் ஒரு மெட்ரிக் டன் பணம் சம்பாதித்தது என்பது இரகசியமல்ல. 1990 ஆம் ஆண்டில் திறக்கப்பட்ட பாக்ஸ் ஆபிஸில் இது # 1 இடத்தைப் பிடித்தது மற்றும் ஆண்டின் சிறந்த பத்து பணம் சம்பாதிப்பவர்களில் ஒருவராக மாறியது; பொம்மைகள், விளம்பரப் பொருட்கள் மற்றும் வி.எச்.எஸ் விற்பனை போன்ற அனைத்து டை-இன்ஸும் இருந்தன. டி.எம்.என்.டி-பித்து முழு வீச்சில் இருந்தபோது இந்த படம் வெளிவந்தது, அது நிச்சயமாக காட்டுகிறது!
அதனால்தான் முதல் டி.எம்.என்.டி திரைப்படம் ஒரு சுயாதீனமான படமாக கருதப்படுகிறது. இந்த திரைப்படம் வெவ்வேறு தயாரிப்பு நிறுவனங்களுக்கு வாங்கப்படும்போது, அது ஒரு தோல்வியாக இருக்கும் என்று அவர்கள் பயந்தார்கள். படம் இறுதியாக அப்போதைய சுதந்திரமான நியூ லைன் சினிமாவில் ஒரு வீட்டைக் கண்டறிந்தது; நிறுவனம் வெறும் 13.5 மில்லியன் டாலர்களை முதலீடு செய்து 202 மில்லியன் டாலர் மற்றும் விற்பனை விற்பனையைப் பெற்றது. இந்த லாபம் டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகளை உருவாக்கியது: திரைப்படம் எல்லா காலத்திலும் மிகவும் வெற்றிகரமான சுயாதீனமான படம்.
14 ஆடைகளை ஜிம் ஹென்சன் நிறுவனம் உருவாக்கியது
ஆமைகளின் முதல் திரைப்படத்தை இன்றுவரை மிகவும் கவர்ந்த ஒரு பகுதியாக ஆடையின் அற்புதமான தயாரிப்பு வடிவமைப்பு உள்ளது. கதாபாத்திரங்கள் கார்ட்டூனிலிருந்து நேராக வெளியேற்றப்பட்டு உண்மையான உலகத்துடன் பொருந்தும்படி புதுப்பிக்கப்பட்டதைப் போல தோற்றமளித்தன. குறிப்பிட தேவையில்லை, ஆடைகளின் தலைகளில் உள்ள அனிமேட்ரோனிக் தொழில்நுட்பம் அவர்களின் காலத்தின் அதிநவீனமானவை.
அப்படியானால், டி.எம்.என்.டி யின் வடிவமைப்புகள் ஒரே ஒரு ஜிம் ஹென்சன் நிறுவனத்தால் செய்யப்பட்டன என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. தி மப்பேட்ஸ் மற்றும் செசெம் ஸ்ட்ரீட்டில் எளிய பொம்மலாட்டங்களுடன் இது தனது தொடக்கத்தை பெற்றிருந்தாலும், ஹென்சனின் ஸ்டுடியோ தி டார்க் கிரிஸ்டல் மற்றும் லாபிரிந்த் போன்ற திரைப்படங்களில் அற்புதமான வாழ்க்கை போன்ற வடிவமைப்புகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் அனிமேஷன்களுடன் அவர்களின் விளையாட்டை மேம்படுத்தியது. ஆமைகளின் உடைகள் வேறுபட்டவை அல்ல; அவற்றை மிகவும் யதார்த்தமாகக் காண, அவர்கள் கிட்டத்தட்ட 60 பவுண்டுகள் பொறிமுறைகளை வழக்குகளில் வைக்க வேண்டியிருந்தது!
[13] திரைப்படத்தின் வன்முறையால் ஜிம் ஹென்சன் வெறுப்படைந்தார்
ஜிம் ஹென்சனும் அவரது நிறுவனமும் எல்லா காலத்திலும் மிக முக்கியமான சில குழந்தைத் தயாரிப்புகளில் ஈடுபட்டன. அவர் எப்போதும் பொம்மலாட்டத்தின் எல்லைகளை சிறுவர்களின் கற்பனைகளை கவர்ந்திழுக்கும் விதமாகவும், கற்றுக் கொள்ளவும், வளரவும், விளையாடவும் ஊக்குவிக்கும் வகையில் தள்ளிக்கொண்டிருந்தார். எள் வீதி மற்றும் லாபிரிந்த் போன்ற பண்புகள் வேண்டுமென்றே அனைத்து வயதினருக்கும் அணுகக்கூடியதாக இருந்தன.
முதல் ஆமைகள் திரைப்படத்தில் வன்முறையின் அளவைக் குறித்து ஜிம் ஹென்சன் வெறுப்படைந்ததற்கு இதுவே காரணமாக இருக்கலாம். முடிக்கப்பட்ட படத்தில் இருண்ட உள்ளடக்கத்தின் அளவு "… அதிகப்படியான, அர்த்தமற்றது, மற்றும் அவரது நடை அல்ல" என்று அவர் பதிவு செய்தார். இருப்பினும், அவர் தனது நிறுவனத்தை அவ்வளவு குடும்ப நட்பு இல்லாத திட்டத்தில் பணிபுரிய அனுமதித்தார், ஏனெனில் அவர் இயக்குனர் ஸ்டீவ் பரோனுடன் (லாபிரிந்த் மற்றும் ஹென்சனின் தி ஸ்டோரிடெல்லரின் அத்தியாயங்களை இயக்கியவர்) நல்ல நண்பர்களாக இருந்தார்.
[12] ஸ்ப்ளிண்டர் பப்பட் செயல்பட 3 பேர் தேவை
ஆமையின் சென்செய், மாஸ்டர் ஸ்ப்ளிண்டர், அவர்களின் முதல் பெரிய திரை சாகசத்தில் முன் மற்றும் மையத்தை எடுத்தது. கால் குலத்தால் ஆமைகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பிறகு, வில்லன்கள் தங்கள் பொய்யைத் தாக்கி, தங்கள் வழிகாட்டியைக் கடத்துகிறார்கள். ஷிரெடரிலிருந்து அவரை மீட்க முயற்சிக்கும் ஹீரோக்கள் மீது படத்தின் மீதமுள்ளவை கவனம் செலுத்துகின்றன.
ஸ்பிளிண்டர் பொதுவாக இடுப்பிலிருந்து கீழே காட்டப்படுவதில்லை (ஒன்று அல்லது இரண்டு விதிவிலக்குகளுடன்) கழுகுக்கண் ரசிகர்கள் கவனிப்பார்கள். ஏனென்றால், நான்கு முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் ஆடைகளைப் போலல்லாமல், ஸ்ப்ளிண்டர் உண்மையில் ஒரு சூட்டில் ஒரு நடிகரைக் காட்டிலும் ஒரு பழைய பள்ளி கைப்பாவையாக இருந்தார். இருப்பினும், அவர் ஆமைகளில் உள்ள அனிமேட்ரோனிக்ஸை விட மிகவும் சிக்கலானவர். மாஸ்டர் ஸ்ப்ளிண்டரை இயக்க மூன்று வெவ்வேறு பொம்மலாட்டக்காரர்களை எடுத்தது: ஒவ்வொரு கைக்கும் ஒன்று மற்றும் அவரது தலைக்கு ஒன்று.
இறுதி தயாரிப்பு முற்றிலும் மதிப்புக்குரியது, ஏனெனில் ஆமைகளை விட ஸ்ப்ளிண்டர் மிகவும் யதார்த்தமாக இருந்தது.
11 சண்டைக் காட்சிகள் ஸ்லோ-மோவில் படமாக்கப்பட்டு பின்னர் வேகப்படுத்தப்பட்டன
டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகள் பற்றிய ஒரு திரைப்படத்துடன், தொடக்கத்தில் இருந்து முடிவடையும் வரை அதிக பறக்கும், துளி-உதைக்கும், குங்-ஃபூ நடவடிக்கையை எதிர்பார்க்கிறீர்கள். உரிமையின் முதல் படம் ஏமாற்றமடையவில்லை! நடிகர்கள் அணிய வேண்டிய மாபெரும் 60 எல்பி ஆடைகளுடன், கதாபாத்திரங்கள் எல்லா மரணங்களையும் மீறும் சண்டைக்காட்சிகளையும் அதிரடி காட்சிகளையும் எவ்வாறு செய்ய முடியும் என்று நீங்கள் யோசித்துக்கொண்டிருக்கலாம்.
பதில்: அவர்கள் அவ்வாறு செய்யவில்லை. குறைந்தபட்சம், இது உங்கள் திரையில் காண்பிக்கப்படும் விதம் அல்ல! உடைகள் மிகவும் கனமாகவும் பருமனாகவும் இருந்ததால், அவர்களின் சண்டைக் காட்சிகள் அனைத்தும் மிக மெதுவாக (நிகழ்நேரத்தில்) செய்யப்பட்டு பின்னர் அதிக வேகத்தில் படமாக்கப்பட்டன, எனவே அவை சாதாரண செயல் இயக்கங்களைப் போல இருக்கும். உங்களைப் பற்றி எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் ஆமை உடையில் உள்ளவர்களைப் பார்க்கும் எண்ணம் கிர்க் வெர்சஸ் தி கோர்னின் மறுபிரவேசம் செய்வதைப் பார்ப்பது பெருங்களிப்புடையது!
[10] இந்த திரைப்படம் அசல் காமிக் காட்சியின் காட்சி மூலம் தழுவல் ஆகும்
அசல் டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகள் காமிக் புத்தகம் மார்வெலின் டேர்டெவில் தொடரின் கேலிக்கூத்தாக உருவாக்கப்பட்டது. வில்லன்கள் கையை (கால்) கிழித்தெறிந்தனர், அவர்களின் எஜமானருக்கு மரம் போன்ற பெயர் (ஸ்டிக் வெர்சஸ் ஸ்ப்ளிண்டர்) இருந்தது, மற்றும் மாட் முர்டாக் கண்மூடித்தனமான அதே ரசாயனம் குழந்தை ஆமைகளை மாற்றியமைத்த கலவை ஆகும். காலப்போக்கில், காமிக் மிகவும் சிக்கலான கதைகளுடன் அதன் சொந்த விஷயமாக வளர்ந்தது.
இந்த படம் 80 களின் கார்ட்டூன் போன்றது அல்ல என்று ஆமைகளின் ரசிகர்கள் ஆச்சரியப்பட்டிருக்கலாம். ஏனென்றால், கார்ட்டூனின் கதைகளை மறுபரிசீலனை செய்வதை விட, கதை இருண்ட, அதிக முதிர்ந்த காமிக் புத்தகக் கதைகளின் நேரடித் தழுவலாகும். குறிப்பாக, இந்தத் திரைப்படம் தொடரின் முதல் ஐந்து இதழ்களிலிருந்து நேரடியான காட்சிக்கான காட்சிகளைத் தூண்டுகிறது, அதே போல் இப்போது புகழ்பெற்ற ரிட்டர்ன் டு நியூயார்க் கதை வரிசையில் இருந்து எடுக்கிறது.
[9] ரபேல் நடித்த நடிகர் கடுமையான கிளாஸ்ட்ரோபோபியாவால் பாதிக்கப்பட்டார்
ராப் குழுவின் "ஸ்மார்ட் அலெக்" என்றும், கோபம் கொண்டவர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார். இருப்பினும், லியோ கீழே மற்றும் வெளியே இருக்கும்போது ஆமைகளை வழிநடத்த என்ன தேவை என்பதை அவர் மீண்டும் நேரத்தையும் நேரத்தையும் காட்டியுள்ளார். சில ரசிகர்கள் அவர் முழுநேர தலைவராக பதவி உயர்வு பெற வேண்டும் என்று கூட வாதிடுகின்றனர் (புதிய நிக் ஷோ ரைஸ் ஆஃப் தி டி.எம்.என்.டி செய்யத் தோன்றுகிறது). முதல் திரைப்படத்தில், ஜோஷ் பைஸ் மட்டுமே குரல் நடிப்பு மற்றும் அவரது கதாபாத்திரத்திற்கான உடையை அணிந்த ஒரே நபர்.
கடுமையான கிளாஸ்ட்ரோபோபியாவால் பாதிக்கப்பட்ட பைஸுக்கு இது முழுமையான சித்திரவதை. நகரும் வழிமுறைகளுடன் ஒரு ரப்பர் சூட்டுக்குள் சிக்கிக்கொண்டிருப்பது நடிகருக்கு மிகவும் கொடூரமானது, இயக்குனர் வெட்டிய ஒவ்வொரு முறையும் அவர் தனது "தலையை" அகற்றுவார். பின்னடைவுகள் இருந்தபோதிலும்கூட, பைஸ் தனது ரெடிட் ஏ.எம்.ஏ-வில் தன்னிடம் "வேடிக்கையான நேரங்கள்" இருப்பதாகக் கூறினார்.
ஆமை உடையில் ஒரு துளை உள்ளது
நீங்கள் ஆச்சரியப்படுவீர்கள், இந்த உடைகள் உண்மையில் 60 அல்லது 70 பவுண்டுகள் எடையுள்ளதாகவும், நகரும் மின்னணுவியல் நிறைந்ததாகவும் இருந்தால், நடிகர்கள் இடையில் எப்படி வெளியேறவில்லை? இப்போதெல்லாம் ஆமைகளை விளையாடும் தோழர்கள் அதை சிரிக்கிறார்கள், அவர்கள் "காலை உணவுக்கும் மதிய உணவிற்கும் இடையில் 5 பவுண்டுகள் எப்படி வியர்வை" என்று தங்கள் வழக்குகளில் கூறுகிறார்கள், ஆனால் இது ஆடை வடிவமைப்பாளர்களுக்கு ஒரு உண்மையான கவலையாக இருந்தது.
அவற்றின் தீர்வு? கேமராவால் பார்க்க முடியாத ஆமை ஆடைகளின் வாயில் ஒரு துளை வைக்கவும். இது உந்தப்பட்ட காற்றுக்குள் செல்ல அனுமதித்ததுடன், ஆடை அணியாத கதாபாத்திரங்கள் அவர்களின் உரையாடலைப் புரிந்துகொள்ள உதவியது. படத்தின் சில பகுதிகளை உறைந்துபோகச் செய்ய முடிந்தால், ஆமைகள் அவற்றின் உள்ளே ஒரு மனித வாயைக் கொண்டிருப்பதை நீங்கள் தெளிவாகக் காணலாம். எல்லாவற்றையும் வெளியேற்றுவது மற்றும் நீங்கள் ஒருபோதும் பார்க்க முடியாத ஒன்று.
இது சாம் ராக்வெல்லுக்கு அவரது முதல் பாத்திரங்களில் ஒன்றைக் கொடுத்தது
ஆஸ்கார் சீசன் நெருங்கி வருவதால், சாம் ராக்வெல் மிச ou ரியின் மூன்று பில்போர்டுகளுக்கு வெளியே எபிங்கில் தனது நம்பமுடியாத பாத்திரத்துடன் சிறந்த துணை நடிகருக்கான முன்னோடியாக உயர்த்தப்படுகிறார். இதற்கு முன்பே, தி கிரீன் மைல் அண்ட் மூன் திரைப்படங்களில் அற்புதமான நடிப்பால் நடிகர் அறியப்பட்டார், அயர்ன் மேன் 2 மற்றும் கேலக்ஸி குவெஸ்டில் அவரது பிரபலமான கதாபாத்திரங்களைக் குறிப்பிடவில்லை.
இந்த பெரிய பாத்திரங்களில் அவர் பற்களை வெட்டுவதற்கு முன்பு, ராக்வெல் எங்காவது தனது தொடக்கத்தை பெற வேண்டியிருந்தது. டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா கடலாமைகள்: திரைப்படத்தில், வருங்கால ஆஸ்கார் நம்பிக்கைக்குரியவர் தனது முதல் பெரிய நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றை "ஹெட் குண்டர்" என்று இறக்கியுள்ளார். ராக்வெல் பாதத்தின் தலைமையகத்தில் காணப்பட்ட குற்றமற்ற பதின்ம வயதினரில் ஒருவராக நடித்தார்; அவர்தான் "வழக்கமான, அல்லது மெந்தோல்?" ஒரு இளம் பங்க் சிகரெட்டை விரும்பும் போது, மற்றும் படத்தின் முடிவில் கால் தலைமையகத்தை எங்கு காணலாம் என்று போலீசாரிடம் கூறுகிறார்.
நியூயார்க் நகரத்தின் பெரும்பகுதி நியூயார்க்கில் படமாக்கப்படவில்லை
திரைப்பட வரலாற்றில் அதிகம் பயன்படுத்தப்பட்ட அமைப்பாக நியூயார்க் நகரம் இருக்க வேண்டும். எல்லோரும் பெரிய ஆப்பிளை அங்கீகரிக்கிறார்கள், எல்லோரும் அதை ஒரு நாள் தங்களுக்கு அனுபவிக்க விரும்புகிறார்கள். எங்கும் அல்லது வெளிநாடுகளுக்கு நடுவில் வசிக்கும் நம்மில், திரைப்படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள் பொதுவாக புகழ்பெற்ற இடத்திற்கு வரக்கூடிய மிக நெருக்கமானவை. மற்ற சூப்பர் ஹீரோக்களைப் போலவே, ஆமைகளும் மன்ஹாட்டனில் வாழ்கின்றன.
இருப்பினும், பெரும்பாலான டி.எம்.என்.டி: தி மூவி நியூயார்க்கில் படமாக்கப்படவில்லை. இயக்குனர் நகரத்தில் அதன் மிகச் சிறந்த இடங்களை உள்ளடக்கிய காட்சிகளை நிறுவுவதற்காக மட்டுமே இருந்தார்; மற்ற அனைத்தும் வட கரோலினா மாநிலத்தில் படமாக்கப்பட்டன.
தார் ஹீல் ஸ்டேட் படப்பிடிப்பிற்காக முழு வீதிகளையும் மூடக்கூடிய ஆடம்பரத்தைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் படத்திற்கு உற்பத்திச் செலவில் ஒரு பெரிய இடைவெளியைக் கொடுத்தது; அது ஒரு மூளை இல்லை! ஒரே பிரச்சினை என்னவென்றால், தரையிறங்கும் விமானங்களிலிருந்து வரும் வானொலி அலைகள் ஆமைகளின் முகங்களை சலவை செய்யும் …
5 தட்சு ஒரு கொலைகாரனாக இருக்க வேண்டும்
எல்லோரும் அவரது பெயரை மறந்துவிட்டாலும், நீங்கள் குழப்ப விரும்பாத ஷ்ரெடரின் வலது கை மனிதர் தட்சு. அவர் பாதத்தின் பெரும்பாலான உறுப்பினர்களுக்கு நிஞ்ஜிட்சு கலையில் பயிற்சி அளித்தார், மேலும் ஒரோகு சாகி தன்னைச் செய்ய மாட்டார் என்ற மோசமான வேலையைச் செய்தார். கேசி ஜோன்ஸ் தனது பட் உதைத்த போதிலும், அவர் கணக்கிடப்பட வேண்டிய ஒரு சக்தி.
முதலில், அவர் மிகவும் இருண்ட கதாபாத்திரமாக இருக்கப் போகிறார். ஸ்ப்ளிண்டர் சித்திரவதை செய்யப்படுவதைப் பார்த்தபின், அந்த டீனேஜ் கால் சிப்பாயை அவர் எப்படி ஆத்திரமடைந்தார் என்பதை நினைவில் கொள்க? ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் கதையின் புதுமைப்பித்தனில், தட்சு உண்மையில் குழந்தையை கொல்கிறார். ஆமைகளின் "இருண்ட" பதிப்பிற்கு கூட இது வெகு தொலைவில் இருப்பதாக ஸ்டுடியோ உணர்ந்தது, மேலும் அவரை மயக்கமடைவதற்கு மாற்றியது.
அசல் இயக்குனர் நீக்கப்பட்டார்
இயக்குனர் ஸ்டீவ் பரோனுக்கு இல்லையென்றால், இன்று நாம் அனைவரும் அறிந்த மற்றும் விரும்பும் டி.எம்.என்.டி திரைப்படத்தை நாங்கள் பெற்றிருக்க மாட்டோம். ஜிம் ஹென்சனுடனான பரோனின் உறவுதான் பொம்மலாட்டக்காரர் நிறுவனம் ஆடைகளை உருவாக்கியது, மற்றும் திரைப்படத்தை மிகவும் தீவிரமான மற்றும் வேடிக்கையானதாக மாற்றுவதற்கான இயக்குனரின் முடிவு - நேரான நகைச்சுவைக்கு பதிலாக - குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் என நாம் அனைவரும் பாராட்டக்கூடிய ஒன்று. குறிப்பாக மூன்றாவது படம் எப்படி மாறியது என்பதைப் பார்த்த பிறகு …
திரைப்படத்தின் தயாரிப்பின் முடிவில், நியூ லைன் பரோனின் படைப்புகளைப் பாராட்டவில்லை. தயாரிப்புக்கு பிந்தைய கட்டத்தில், பரோன் தனது பாத்திரத்திலிருந்து நீக்கப்பட்டார், ஏனெனில் அவர் உரிமையை மிகவும் இருண்ட திசையில் கொண்டு செல்வதாக ஸ்டுடியோ உணர்ந்தார். அவர்கள் அதை லேசான மனதுடன் மாற்றுவதற்காக இடுகையில் விஷயங்களை முழுவதுமாக மாற்றினர்.
[3] டொனடெல்லோ விளையாடியதற்காக கோரி ஃபெல்ட்மேன் அபத்தமானது
கோரி ஃபெல்ட்மேன் 80 களின் இறுதி குழந்தை நட்சத்திரமாக இருக்க வேண்டும். ஸ்டாண்ட் பை மீ, கிரெம்லின்ஸ், தி கூனீஸ் மற்றும் தி லாஸ்ட் பாய்ஸ் போன்ற புகழ்பெற்ற கிளாசிக்ஸில் அவர் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தார். சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் முக்கிய கவனத்தை ஈர்த்திருந்தாலும், ஃபெல்ட்மேன் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதிக்கு நிலையான பாத்திரங்களை வைத்திருக்க முடிந்தது. நியூ லைன் அன்பான டார்க் டொனடெல்லோவை நடிக்க நேரம் வந்தபோது, வேறு யார் சிறந்தவர்?
படம் ஸ்மாஷ் ஹிட் என்றாலும், ஃபெல்ட்மேனுக்கு டோனி வேடத்தில் 1, 500 டாலர் மட்டுமே வழங்கப்பட்டது. நினைவில் கொள்ளுங்கள், திரைப்பட உலகின் பெரும்பான்மையானவர்கள் இது ஒரு பெரிய தோல்வியாக இருக்கும் என்று உணர்ந்தனர். நடிகர் சமீபத்தில் நிதானமாகிவிட்டார், யாரும் பார்க்கப் போகாத ஒரு திரைப்படத்திற்கான குரல்வழி வேலைகளைச் செய்வதன் மூலம் அவர் கொஞ்சம் கூடுதல் பணம் சம்பாதிப்பார் என்று எண்ணினார்.
ராபின் வில்லியம்ஸ் பயிற்சியாளர் ஏப்ரல் ஓ நீலுக்கு உதவினார்
மறைந்த, சிறந்த ராபின் வில்லியம்ஸ் திரையில் ஒரு முகத்தை விட அதிகமாக இருந்த நடிகர்களில் ஒருவர். அவர் எப்போதுமே இந்த பூமிக்கு கீழே, அன்பே அதிர்வைக் கொடுத்தார், இது அவரை தனது தலைமுறையின் மிகவும் பிரியமான நடிகராக்கியது. குறிப்பிட தேவையில்லை, அவர் ஒரு முறை வாழ்நாள் திறமை வாய்ந்தவர்; அவர் ஒரு நிமிடம் சிரிப்பில் உங்களை இரட்டிப்பாக்கி, அடுத்த கண்களைத் துடைக்க முடியும். அவர் ஒரு மாபெரும் வீடியோ கேம் மற்றும் காமிக் புத்தக மேதாவியாகவும் இருந்தார் (அவர் தனது மகளுக்கு செல்டா என்று பெயரிட்டார்).
பையனை நேசிக்க எங்களுக்கு இன்னொரு காரணம் தேவைப்பட்டால், ராபின் வில்லியம்ஸ் ஒரு பெரிய டிஎம்என்டி ரசிகர். காடிலாக் மேன் திரைப்படத்தில் அவருடன் பணிபுரிந்தபோது, ஏப்ரல் ஓ'நீல் நடிகை ஜூடித் ஹோக், அவர் காதலியான பக்கவாட்டு வேடத்தில் நடிப்பதாகக் குறிப்பிட்டார். நடிகையின் கூற்றுப்படி, இது வில்லியம்ஸை பரவசப்படுத்தியது, இடையில் எடுக்கும் கதாபாத்திரத்தில் அவர் பயிற்சியளிக்க முன்வந்தார்.
